
Die Brutalität hinter dem Cinematic Trailer von Diablo IV: Vessel of Hatred
Hallo, Xbox-Community! Wir von Blizzard Entertainment freuen uns sehr, Teil des Xbox Showcase 2024 zu sein. Und wir sind begeistert, zu verkünden, dass Diablo IV: Vessel of Hatred uns alle am 8. Oktober in den dichten Dschungel von Nahantu entführen wird. Vorbestellungen sind ab sofort möglich!
Du kannst zwischen der Standard-, der Deluxe- und der Ultimate-Edition wählen. In jeder Edition erhältst Du Alkor, den Schneeleoparden − ein Haustier, das Dich auf Deiner Reise durch Sanktuario begleiten wird! Weitere Informationen zu den einzelnen Editionen und zu den Neuerungen für Diablo IV in Vessel of Hatred findest Du in unserem Blog auf der offiziellen Diablo-Website.
Beim Showcase haben wir zum ersten Mal unseren Cinematic Trailer für Vessel of Hatred gezeigt. Bei Blizzard sind wir besonders stolz auf unsere Cinematics innerhalb und außerhalb des Spiels, die von unserem Story and Franchise Development (SFD) Team entwickelt werden. Diese Abteilung ist so etwas wie unser eigenes Studio für lineare Medien: SFD kümmert sich um unsere Animationen, Kurzfilme, In-Game-Captures, Bücher und vieles mehr und bringt Autor*innen, Künstler*innen, Regisseur*innen und Animator*innen zusammen, um unsere Universen in Zusammenarbeit mit unseren Entwicklungsteams zum Leben zu erwecken.

Neyrelle und ihre Mutter Vhenard. Hier siehst Du die Entwicklung vom Storyboard über die Vorvisualisierung bis hin zur endgültigen Aufnahme in unserem Cinematic.
Das Cinematic, das wir auf dem Showcase gezeigt haben, setzt dort an, wo die Handlung von Diablo IV aufgehört hat, und lässt die düsteren und brutalen Themen von Diablo nicht vermissen. Aber wie der Regisseur des Films, Doug Gregory, erklärt, braucht Brutalität einen Kontext.
„Die Brutalität ist da, aber wenn man nicht an die Beziehung zwischen Neyrelle und ihrer Mutter glaubt, ist alles andere nur Nebensache“, sagt er. „Der wirkliche Schmerz ist die Qual, wenn Du für eine Sekunde glaubst, dass Deine Mutter noch am Leben ist, aber sie wird Dir weggenommen. Du weißt, dass die Person, die Dich begleitet − Mephisto − leicht mit Deinem Geisteszustand spielen kann.“

Eine Aufnahme aus der Vorvisualisierung, bei der Neyrelle ihre Deckung aufgibt und dies von Vhenard ausgenutzt wird.
Indem wir das Körperliche mit dem Emotionalen verbinden, hoffen wir, eine echte Verbindung zu unseren Zuschauer*innen herzustellen. „Der Dämon spielt mit Schuldgefühlen wegen des Todes der Mutter − Neyrelle trägt das Gewicht der Welt auf ihren Schultern“, sagt Doug. „Sie ist jung, hat viele ihrer Freund*innen sterben sehen. Sie gibt sich die Schuld − und dann stirbt ihre Mutter. Sie trägt diese Last mit sich herum, und jetzt auch noch diesen Seelenstein. Die beiden Menschen in ihrem Leben, zu denen sie aufsah, waren nicht in der Lage, damit umzugehen. Also trägt diese junge Frau die Last der Welt, nämlich Mephisto.“

Ein roher Eindruck unserer Oberflächenbehandlung von Vhenard (Work in progress).
Wie geht unser SFD-Team vor, wenn es darum geht, diese komplexen Zusammenhänge in einem Film zu vermitteln, der die Kampagne für eine brandneue Erweiterung einleitet? „Als Geschichtenerzähler*innen suchen wir nach Kontrasten, die wir dem Publikum bieten können. Unser Ziel ist es, die Menschen emotional zu berühren“, erklärt Doug. „Wir müssen also mit Neyrelle sprechen − was hat sie durchgemacht, seit wir sie das letzte Mal gesehen haben? Was ist mit dem Seelenstein passiert?“ Doug sagt, das Team habe über den Stein und seine Wirkung auf alles und jede*n in seiner Umgebung nachgedacht, als wäre er Plutonium. „Er trägt etwas in sich, das alles um ihn herum zerstört, während es ihn langsam von innen auffrisst. Du siehst buchstäblich, wie Dir alles, was Du liebst, genommen wird. Und doch trägst Du es in Dir. Und so fängt es an − sie hat Fieber, schwitzt und versucht verzweifelt, dieses Gebet zu sprechen, um den Dämon fernzuhalten.“

Ein Konzeptentwurf, der zeigt, woher unser Blick auf Vhenard, der mit Ichor bedeckt ist, stammt
Beim Versuch, sich festzuhalten, rutscht Neyrelle aus. „Sie schläft am Steuer ein und fängt sich wieder. In diesem Moment versucht der Bootsmann zu helfen, aber er lenkt sie von ihrer Aufgabe ab und die Frustration baut sich auf: Das ist die Chance für Mephisto. Er sieht eine Schwachstelle und nutzt die Tatsache aus, dass Du Deine Gefühle nicht unter Kontrolle hast. Du beginnst also mit einem Höhepunkt − sie ist wieder bei ihrer Mutter. Lass sie sich beruhigen und sie lässt ihren Schutz fallen. Wenn er ihr dann den Boden unter den Füßen wegzieht, ist das ein großer emotionaler Schlag − hoffentlich auch für das Publikum!“


Einige unfertige Konzepte, die den Beginn der Umgebung der Mephisto-Kammer zeigen.
Doug erklärt, dass eines der beeindruckendsten Bilder des Films die letzte Einstellung von Mephistos kolossaler Gestalt ist, in der Neyrelle als sein Herz fungiert. Die Verzweiflung, die sie empfindet, wird zum schwarzen Blut, das seine Adern füllt und seine Lungen zum Leben erweckt. Er sagt, dass dieses Bild die Inspiration für den gesamten Film war und dass er und sein Team hart gearbeitet haben, um es ausdrucksstark und beeindruckend erscheinen zu lassen.
„Die Idee ist, dass Neyrelle sein Herz ist, die Versorgungsstation seines Körpers. Der Autor und ich mussten uns also überlegen: Okay, das ist ein Motiv − wie können wir es so umsetzen, dass es das Publikum emotional anspricht?“, erklärt Doug. „Wenn wir die Reise zu diesem Bild mit einer Beziehung zu einem geliebten Menschen verbinden und dieses große Etwas, das sie antreibt, ihre Liebe und ihre Unsicherheit nutzt, um sich selbst wieder aufzubauen − dann verknüpfen wir Emotionen mit dem Bild. Wir mögen es, uns auf ein emotionales Abenteuer einzulassen, nicht nur auf ein visuelles. Wenn das bei den Leuten ankommt, sind wir überglücklich!“

Eine Konzeptarbeit, die zeigt, was aus Neyrelle werden sollte.
Für Doug ist die größte Freude an der Veröffentlichung dieses Cinematics das Ergebnis der Zusammenarbeit mit talentierten Teamkolleg*innen, die sich gegenseitig in ihrer Kreativität bestärken. „Ich bin schon seit 14 Jahren bei Blizzard. Angefangen habe ich als Illustrator für Comics und Kartenspiele, und das ganz allein in meinem kleinen Zimmer. Bei Blizzard geht es darum zu verstehen, wie man die Menschen auf dieser Reise mitnimmt“, sagt Doug. „Beim Regieführen geht es darum, einen Jungen, der früher allein in einer Ecke gearbeitet hat, in diesen Raum zu lassen. Die Reise mit Leuten zu machen, die ich liebe, respektiere und mit denen ich gerne zusammenarbeite − das ist die wahre Belohnung. Das Schöne daran ist, dass man nicht allein arbeiten muss − man baut mit anderen zusammen etwas auf, das größer ist, als man es allein je hätte schaffen können.“
Wie Doug sagt, „sind wir eine riesige Gemeinschaft von Entwickler*innen“, und die Geschichte von Diablo IV ist nur der Anfang dessen, was in Vessel of Hatred zu sehen sein wird. Spiele als die neue Klasse der Geistgeborenen, rekrutiere Söldner*innen, die an Deiner Seite kämpfen, erkunde die Dschungelregion von Nahantu und schließe Dich mit Deinen Freund*innen in einem neuen kooperativen PvE-Feature zusammen. Heute haben wir auch die Haustiere angekündigt und kostenlos ins Spiel gebracht. Also logge Dich ein und lerne Deine neuen Freund*innen kennen!
Finde weitere Informationen zu dieser Ankündigung im Blog auf der offiziellen Diablo-Website und bleib auf dem Laufenden, bis Diablo IV: Vessel of Hatred am 8. Oktober erscheint. Wir sehen uns in Sanktuario!